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월트 디즈니의 진정한 성공 TV 프로그램 디즈니랜드 - 월트 디즈니 4

by 인포하이브 2022. 7. 9.

1931년 첫 라디오 방송은 미국 가정에 급속히 퍼지기 시작했고 1953년에는 전체 가정의 3분의 2가 TV 수신기를 소유했습니다. 그에 따라 대부분의 영화제작자들은 같은 비디오 매체인 TV가 영화 팬들을 빼앗는다고 매우 경계했습니다. 하지만 월트 디즈니는 다른 생각을 가지고 있었어요. 그는 애초부터 TV를 영화와 호환되고 더 나아가 영화를 보충할 수 있는 매개체로 간주했습니다. 배급사가 1930년대 요구했던 TV 권리를 풀어주지 않은 것도 이 선견지명의 결과였습니다.

월트 디즈니는 특히 텔레비전의 엄청난 선전 효과에 주의를 기울였습니다. 잘 사용하면 영화 개봉에 비할 바 없는 힘을 발휘할 수 있을 것으로 판단됩니다. 스튜디오의 재무를 담당한 로이 디즈니도 시청자가 아닌 광고에서 수익을 올리는 TV 수익 구조에 주목했습니다. 1950년 12월, 그들은 1시간짜리 TV 프로그램에서 광고주로 코카콜라를 방송했습니다. 월트 디즈니는 그의 이전 짧은 애니메이션에 대해 이야기하던 중 이상한 나라의 앨리스의 다음 출시를 간단히 보여주었습니다.

디즈니의 형제는 그들의 예측에 옳았다.방송이 나오자마자 시청자들의 반응이 있었습니다. 조사에 의하면, 프로그램을 본 후에 [이상한 나라의 앨리스]를 안다고 말한 사람의 수는 예상 이상이었습니다.영화뿐만 아니라 방송업계도 월트 디즈니의 시도에 놀라 감명을 받았습니다.

그러나 월트 디즈니는 TV를 일회성이 아니라 영화나 오랜 디즈니 놀이공원의 선전과 자금 조달 수단으로 삼고 싶었습니다. 그러기 위해서는 매주 방영되는 시리즈가 필요했어요.월트 디즈니는 여러 차례 영화화된 소설 '시로'의 TV권을 확보해 시리즈 제작을 시작했습니다.

월트 디즈니는 그가 그곳에 있는 동안 방송사 ABC와 손을 잡았습니다. 디즈니가 방송국을 필요로 했던 것만큼 ABC가 스튜디오를 필요로 했던 것처럼 말입니다. 미국의 3대 공영방송 최신작인 ABC는 경쟁자인 NBC와 CBS에 크게 뒤졌습니다. 그 전까지는 어떤 영화도 상위 25위에 올라 있지 않았습니다. 따라서 디즈니와의 파트너십은 자체 제작보다 훨씬 적은 비용과 시간으로 고품질의 프로그램을 제작할 수 있게 해 절대적인 것이었습니다. 쌍방은 1954년 4월에 계약을 체결했습니다. Disney Studios는 3년간 매년 26개의 1시간 프로그램을 ABC에 제공하기로 결정하고, 그 대가로 제작비를 포함한 다양한 방법으로 자금을 받습니다. "우리는 실사 영화와 애니메이션 기술을 사용하여 어드벤처 로맨스 코미디에 기반한 전혀 다른 프로그램을 제공합니다"라고 월트 디즈니는 ABC와의 계약 직후 프레스 릴리스에서 말했습니다.

월트 디즈니의 의도는 TV와 영화의 상승효과, 즉 TV를 통해 디즈니 스튜디오의 영화와 이미 설립된 디즈니 놀이공원을 촉진하는 것이었습니다. 프로그램 제목은 곧 문을 여는 놀이공원 같은 디즈니랜드였습니다.

그해 10월 처음 방영된 디즈니랜드는 '서던송'과 '판타지아' 등 이전 애니메이션과 실사영화 장면의 후속작이었습니다. 포멀이든 콘텐츠든 심플하고 노골적이고 조잡한 프로그램이었지만 시청자들은 TV에서 디즈니를 보며 기뻐했습니다. 평가는 50%로 급상승했고 재방송조차 다른 프로그램을 압도했습니다. ABC와 광고주에게 그것은 단순한 금광이었습니다.

디즈니랜드는 곧 시리즈로 생산을 시작했고 평가는 계속 급상승했습니다. 소박하고 모험적인 캐릭터, 리얼한 안경, 기존 TV 프로그램에서 볼 수 없는 고품질 등 오래된 디즈니 애니메이션의 미덕은 다시 한번 새로운 시청자와 시청자를 사로잡았습니다. 디즈니랜드는 누구에게나 공통적인 주제였고 매주 코멘테이터로 출연한 월트 디즈니는 단순한 국민 스타였습니다. 사람들은 그를 월트 아저씨라고 불렀다.월트 디즈니는 백설 공주로부터 17년 후에 다시 타임 커버 모델이 되었습니다.

디즈니 랜드의 클라이맥스는 1954년 12월에 방영된 데이비드 크로켓 시리즈였습니다. 데이비드 크로켓은 1800년대 초반 인디언과 싸웠던 파이오니어 히어로이자 월트 디즈니가 위대한 미국인의 이야기를 그리는 것을 선택한 최초의 인물이었습니다. 데이비드 크로켓은 방송되자마자 미국 전역을 점령했어요.데이비드 크로켓의 시청자는 4,000만 명으로 미국 인구의 25% 가까이를 차지하고 있습니다. 주인공을 맡은 신인 배우 페스 파커가 번개를 쳤고 주제가 데이비드 크로켓 발라드를 수록한 앨범은 반년 만에 700만 장을 팔았다. 1000만 개를 판매한 데이비드 크로켓의 너구리 모자 등 캐릭터 상품도 핫케이크처럼 팔리고 있었습니다. 1930년대의 미키 마우스, 세 마리의 새끼 돼지, 백설 공주와 동등한 성공이었습니다. 비평가들은 데이비 크로켓이 냉전 중인 그들의 전통적인 가치관과 우월성을 미국인들에게 떠올리게 하는 데 도움이 됐다고 말했습니다. 그리고 이제 막 시작된 소비에트 연방.월트 디즈니는 전후 미국인들이 무엇을 원했는지를 정확히 지적하며 과거와 미래 모두에서 그들의 비전을 제시했습니다. 디즈니랜드는 그 이후 29년간 방송되었으며, 이는 미국 TV 시리즈 중 가장 긴 시간입니다.

월트 디즈니는 1955 년 가을에 어린이용 시리즈인 미키 마우스 클럽에서 대박을 터뜨렸습니다. 조사에 따르면 첫 시즌에는 이미 1,000만 명의 어린이와 500만 명의 어른이 이 프로그램을 시청하고 있었습니다. 주 5일 1시간 방송된 이 프로그램도 몇 가지 비품과 디즈니의 오래된 만화를 사용한 매우 간단한 구성이었습니다. 하지만 성공의 핵심은 캐스팅 멤버로 등장한 아이들을 바꿔가며 계속 캐스팅하는 것이었습니다. 월트 디즈니는 정기적으로 재능 있는 아이들을 뽑아 그들을 '마우스케티어'라고 이름 붙였습니다. 마우스케티어는 TV 보는 것을 좋아해서 TV에 출연하고 싶은 모든 아이들의 아이돌이 되었습니다. 물론 놀이공원의 내용도 미키 마우스 클럽에 삽입이 되었습니다. 수백만 명의 아이들, 그리고 부모들은 아직 열리지 않은 디즈니랜드에 천천히 빠져들고 있습니다.

영화와 TV의 결합에 있어서 월트 디즈니의 성공은 미국뿐 아니라 전 세계 엔터테인먼트 업계에 큰 영향을 주었습니다. 영화와 TV는 더 이상 경쟁력이 있다고는 생각되지 않았지만 보완적이었습니다. 디즈니와의 제휴로 크게 즐겼던 ABC도 1955년 워너브라더스, MGM과 손잡았고 CBS도 20세기 폭스를 파트너로 맞이했습니다. 게다가 월트 디즈니는, 당시의 기사 「뉴스 위크」에 나타나 있듯이, TV로 가족 시청자를 매료시키는 프로토 타입을 제시했습니다. 디즈니랜드는 온 가족이 시청할 수 있는 첫 번째 성공한 TV프로그램입니다. 현재 가족은 디즈니와 TV의 가장 명백한 고객이었습니다.

 

미키마우스, 백설공주에 이은 월트 디즈니의 세번째 대박비결은 바로 TV 프로그램 디즈니랜드였습니다.

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