월트 디즈니의 첫 사업 스토리 - 월트 디즈니 1

 월트 디즈니가 애니메이터가 되기로 결정한 것은 18살 때였습니다. 현재의 기준과 마찬가지로 당시의 장래를 결정하는 것은 아직 젊었다. 게다가 애니메이터는 당시 막 등장한 불안정한 일이었습니다.
 하지만 월트 디즈니에게 애니메이션 영화는 어린 시절 꿈의 자연스러운 끝이었습니다. 1901년 시카고에서 태어난 엘리아스와 플로라 디즈니의 네 아들과 딸 중 넷째인 월트 디즈니의 어린 시절은 그의 지나치게 엄격한 아버지 때문에 물질적으로 풍부하지 않았고 심리적으로 편안하지 않았습니다. 그는 10살부터 아버지가 경영하는 신문사에서 배달에 임해야 했습니다.당연히 학업은 무대 뒤였습니다.친한 친구와 함께 신문을 배달하는 것은 8살 형제인 로이 디즈니였습니다.
 그림은 그런 월트 디즈니의 유일한 기쁨과 성취감이었습니다. 연필을 쥐기 시작할 때부터 그림 그리기에 열중했던 월트 디즈니는 나중에 밤낮으로 그림을 그렸습니다.그는 다른 특별한 재능이나 흥미를 보이지 않았습니다.그는 1916년에 고등학교에 다녔고 학교 잡지의 만화가로 그림을 그렸습니다. 1918년 제1차 세계대전에서 적십자 운전사로 참여했을 때 그는 시간이 날 때면 언제든지 그림, 만화, 캐리커처를 그렸습니다. 그가 이듬해 미국으로 돌아왔을 때 그의 장래희망은 화가, 보다 정확하게는 풍자 만화가로 확고히 확립됐습니다.
 신문에 만화를 그리고 싶었던 월트 디즈니는 캔자스시티 광고 애니메이션 제작사에서 일하면서 애니메이터로서의 커리어 패스를 바꿨습니다.애니메이션은 하트비트로 월트디즈니를 캡처했습니다. 그림 그리는 것만큼 기계를 만지는 것을 사랑했던 월트 디즈니는 나중에 사물을 필름 위에서 움직이는 기술이 내 마음을 움직였다고 말했다.
 월트 디즈니는 직접 애니메이션을 배우기 시작했습니다. 20세기 초에 만들어진 애니메이션에는 체계적인 교육기관이나 전문서는 아직 없었습니다. 그는 아트 아카데미에서 나이트 코스를 수강하고 집 뒤뜰에 스튜디오를 짓고 회사에서 빌린 카메라로 매일 밤 시간을 잊었습니다.회사일은 좋은 습관이었습니다.
 이 시점부터 월트 디즈니는 그가 그의 꿈에 대해 무모할 것이라고 확신했습니다. 그는 자기 자신뿐만 아니라 다른 사람에게 그의 이야기를 듣고 믿게 하기 위한 자연스러운 재능을 가지고 있었습니다. 더욱이 그가 한 가지 일에 빠졌을 때, 그는 죽을 때 사자를 고집하기 때문에 그는 대부분의 장애나 시련으로 그의 의지를 깨뜨리지 않았습니다. 그 덕분에 그는 단기간에 애니메이션 기술을 독자적으로 만들었습니다.
 1921년 월트 디즈니는 1분짜리 풍자 만화 'Rap-O-Gram'을 완성했습니다. 그리고 부지런한 풋워크 후에 그는 캔자스시티 최대의 극장인 뉴먼시어터에서 그의 첫 작품을 걸었습니다. 월트 디즈니는 곧 그의 나이인 5~6명의 애니메이터를 모아 6~7분짜리 애니메이션에 도전했습니다. 고전적 동화책을 만화로 바꾼 프로젝트는 '라플렛'이라고 불렸습니다. 이듬해 그는 직장을 그만두고 애니메이션 스튜디오를 설립했습니다. 그는 애니메이션에 뛰어들기로 결심한 지 3년도 안 돼 프로듀서가 되었어요.
 하지만 월트 디즈니의 첫 번째 비즈니스는 오래가지 못했습니다. 리플릿에 이어 만화와 실사 영화를 결합한 '앨리스의 이상한 나라'도 제작됐지만 눈을 감고도 미지의 스튜디오에 투자하고 싶은 사람은 아무도 없었습니다. 게다가 캐릭터뿐만 아니라 배경도 손그림이 필요한 애니메이션은 실사 영화보다 훨씬 비용이 많이 듭니다. 함께 일하던 애니메이터는 한 명씩 스튜디오를 떠났습니다, 그리고 월트 디즈니는 다른 사람이 남긴 음식을 먹고 열흘에 한 번 목욕할 정도로 가난했습니다. 스튜디오는 파산했고 월트 디즈니는 캔자스시티를 떠났습니다. 목적지는 할리우드였습니다.

 

꿈의 거리 할리우드로

 1923년 8월 월트 디즈니는 꿈의 거리 할리우드에 도착했습니다. 캔자스시티에서 촬영된 앨리스의 이상한 나라는 그의 유일한 재산이었어요.
 월트 디즈니는 할리우드에서 투자자를 구했어요. 그는 또 앨리스의 이상한 나라에 대해 디스트리뷰터에게 수십 통의 편지를 썼습니다. 마가렛 윙클러는 월트 디즈니에 관심을 보인 유일한 인물이었습니다. 그해 10월에 몇 개의 편지를 교환한 후 마가렛 윙클러는 앨리스 시리즈를 배포하기로 했습니다.
 월트 디즈니는 로스앤젤레스에서 청소기로 일하던 형 로이 디즈니에게 도움을 요청했습니다. 로이 디즈니는 애니메이션에 대해 아무것도 몰랐지만 혼자 할리우드에 오라는 동생의 진지한 요구를 거절할 수는 없었어요. 형제들은 친척들에게 돈을 빌려 12월에 디즈니 브라더스 스튜디오를 오픈했어요. 그것은 디즈니랜드의 첫 번째 단계였습니다.
 다음 4년간 월트 디즈니는 앨리스 시리즈를 만들었습니다. 첫해에는 월트와 로이 디즈니만 직원이었어요. 월트 디즈니는 스토리, 애니메이션, 실사 영화 제작을 담당했고 로이 디즈니는 모든 돈 관련 태스크를 담당했습니다.
 하지만 앨리스 시리즈가 본격적으로 시작되자 스튜디오는 점점 커져갔습니다. 이듬해 캔자스시티에서 월트 디즈니의 첫 동료가 가세한 것을 포함해 직원 수는 11명으로 늘었습니다. 2년 후인 1926년 스튜디오는 하이페리온 애비뉴로 이전해 회사명을 월트 디즈니 스튜디오로 변경했습니다.
 하지만 앨리스 시리즈는 참신하고 상상력이 풍부하다는 호의적인 리뷰에도 불구하고 얼마 남지 않았습니다. 3주마다 11명이서 애니메이션을 만드는 것은 힘들었습니다. 스튜디오는 항상 재정적으로나 육체적으로 타이트하게 운영되었습니다.
 하지만 월트 디즈니는 열악한 상황에서 최선을 다할 생각만 했습니다. 그것은 누구나 좋은 일로 간주할 수 있거나 다른 사람이 할 수 없다는 새로운 시도를 목적으로 했습니다. 적어도 하나는 앞의 것보다 뛰어났어야 했어요.
 1927년 오스왈드 시리즈도 그 맥락에서 시작되었습니다. 실사와 애니메이션을 조합한 앨리스 시리즈와 달리 '오즈월드'라 불리는 토끼가 등장하는 '럭키래빗 오즈월드'는 100% 애니메이션이었습니다. 제작비는 실제 제작비보다 비쌌지만 영화와는 다른 장르인 애니메이션과 경쟁하는 것은 월트 디즈니 같은 결단이었습니다.
 월트 디즈니가 만화의 독특한 움직임을 부활시키기 위해 무작정 어처구니없는 상황을 설정했던 당시 애니메이션과 달리 배우가 연기하는 것처럼 캐릭터를 미소짓는 업그레이드된 애니메이션이 도입됐습니다. 그는 마가렛 윙클러와 결혼해 아내 대신 사업을 시작한 찰스 민츠를 통해 주요 판매업체인 유니버설과 계약을 맺었습니다.
 하지만 첫 번째 시련은 내가 마침내 진정될 것이라고 생각했을 때 일어났습니다. 찰스 민츠는 월트 디즈니를 꺾고 디즈니 스튜디오의 애니메이터와 새로운 계약을 맺었습니다. 월트 디즈니의 베스트를 지향하는 스타일에 불만을 품었던 애니메이터는 그의 작품을 자랑스러워하던 월트 디즈니를 불승인한 찰스 민츠와 쉽게 손을 잡았다.
 월트 디즈니는 하룻밤 사이에 그의 회사에서 쫓겨났습니다. 그가 정성들여 만든 오스왈드조차 이제는 다른 누군가의 것이었습니다.사업이 서툴렀던 디즈니 형제는 배급 계약을 맺었을 때 캐릭터의 권리를 확보하지 않았습니다. 남은 것은 형 로이 디즈니, 옛 친구 Irv Eyworks, 그리고 몇몇 신입사원뿐이었습니다. 월트 디즈니는 5년 전에 할리우드에 도착했을 때만큼 좋았습니다.
 사람부터 돈, 그리고 신뢰할 수 있는 파트너까지 모든 것을 빼앗긴 월트 디즈니는 그의 초기 쓰라린 경험을 결코 잊지 못했습니다. 대성공을 거두고 회사가 성장한 후에도 그는 자신의 주식을 포함해 그 모든 것을 소유하고 싶어 했습니다. 공동 작업의 마지막 자막에 다른 애니메이터의 이름을 넣는 것은 매우 인색했습니다.

 

월트 디즈니의 애니메이션 스튜디오 창업에 대한 이야기였습니다.이어서 미키마우스 탄생에 대한 이야기가 이어집니다.